器材对摄影的重要性占多大比重？
没有玄铁重剑的锤炼，就不会有黯然销魂掌；没有莱卡的发明，就没有布列松。器材不是工具，对于摄影来说，器材是你的感官。安妮莱博维茨的纪录片名叫“透过镜头的人生”，镜头要整个塑造你观看的方式。
美术史上大量凭借某种色彩或者某种画法的运用而成名的例子，转化为摄影，就是某样器材和摄影师联系在一起。
搞艺术就是搞材料，器材就是你的材料，米开朗基罗不是经常去采石场研究石料嘛。
Peter Lindeberg爱用长焦，Polo Rowersi爱用大画幅，Terry Richardson只用机顶闪。这些以鲜明风格卓著的摄影师，都是讲某样器材特征发挥到极致的路数，顶级大师也都是铸剑大匠。
对于题目所言，器材对摄影的重要性占多大比重？
简单说，没有合适的器材就没有摄影艺术。
但这个题目在中国的语境，是审美屌丝们在器材论坛上的唾液战争。
迷恋器材对于成年男性意味着什么？男孩式的恋物癖（抽屉里珍藏的各种垃圾宝贝）在成年后被消费化后并丢掉了幻想能力。这没什么，这是男性的乐趣所在，无可厚非。我在选购数码和家电产品的时候也热衷于看各种评测，和人炫耀各种数据和观点。
玩得猛地，也就类似罗红那种资本家，攒一帮“好色之徒“拎着利图后背，乘着租来的直升机拍摄非洲大象和兽群。
但你别误会这就是摄影甚至把它张贴在地铁站台里。
百分之九十九的器材讨论者已经偏离了摄影本身，你看那些论坛连稍微靠谱点的摄影艺术讨论都没有。知乎也是。
这是因为对于摄影来说，器材的确是一个门槛，需要了解很多技术知识，很多器材品牌，甚至会伴随专业摄影师的整个前半期。这里面太容易让人陷进去并收获乐趣了。但这不是摄影。
别误会。千万。 我来厚着脸皮答一下这题。
首先是核心思想：器材有多重要取决于需求
需求也分为两块：硬需求和质量需求。这就是能不能拍，和拍出来质量多好的问题。
一：硬需求
在这方面，器材占比100%。因为有没有器材直接决定了能不能拍出来。这跟谁拍一点关系都没有，这是硬性物理决定的，你找哪位大师都没办法。
举例： 场景1
这张图是14mm广角拍出来的星轨。若是只有中长焦，星轨难以多张合成拓宽视角，这张图没有可能拍出来。
场景2：
这是一张F1.4出品的照片，这张照片我最喜欢的是光影和很浅的景深。若是光圈不够大，景深效果难以凸显。诚然，在这张图上可以用渐变模糊的手法来模拟景深。但是效果和真实拍摄还是有差距的。这张照片的结构简单，一个渐变拉过去就行，但是如果照片的结构，距离错综复杂，用模糊模拟景深就会是个无比困难的大工程。
场景3：
这是一张经典机位的航拍照，没有无人机，这张照片拍摄将会变的不可能，甚至直升机都会因为距离狭小无法进入机位。 同理还有下图
深圳的夜景航拍，很多人问我这是在哪栋楼的楼顶机位，然而这是在高架桥上空的空中机位。这张图在几个图库都卖的非常好。一部分原因就是独特的机位。
场景4：
这是一组我钢笔收藏的照片，很明显这是微距镜头拍摄的。当然没有微距镜头也可以通过微距滤镜，甚至手机摄像头滴水珠来实现。我之前也用过一段时间的微距滤镜，然而效果令人流泪。 这也引出了下一个需求。
二：质量需求
同是一个场景，等效焦距一样，手机和单反的构图并没有区别。但是区别在于细节能抓的有多好，颜色有多出色，景深和曝光时长是否合适。
诚然，对于简单的朋友圈需求来说，这第二条关于质量的几乎就是扯淡。但是对于偏商业性的摄影来说，质量是决定因素之一。质量不够高的照片很难卖。
举个例子：
这几张都是我很喜欢的照片，但是在布展的时候因为像素/质量的问题不能打印的很大。很是遗憾。在图库也不是很好卖，因为别人买去了也打不大。当然，对于朋友圈/公众号来说，这手机拍的和相机拍的完全没区别，压缩完都一样。
照片的质量也能让照片在同类当中更出彩。
再举个例子
这是一张在旧金山双子峰拍摄的照片，等待了一个多小时才找到的5分钟黄金窗口期。 当然，任何一个摄影师带着广角镜头在当天同时间都能拍到同样的画面。20mm的镜头卡擦一下，再把天空和地面裁一下，就是我这张了。 但是真的是吗？
这时候我们就遇到了刚刚说过的压缩问题，压完都一样。
我们来一点一点放大，最终找到这图中在高速旁边有个停车楼，停车楼顶能清晰的看到三台面包车。接下来我们把这三台面包车涂上亮眼的红方框，看看占整体的多少
em……知乎的分辨率又不够用了……
当然，这张照片的用图自然不会在朋友圈。这张照片之前被我发到NG，被编辑看上了给了comment然后进了Daily Dozen。虽然不是什么大奖，但也算是一个肯定把。 这张照片布展的时候我打印了接近5米长，就是为了保证所有的细节都能展示，观众能充分发觉里面的故事，探索这个城市在这一瞬间发生的人和事。有人当场表示对我这幅作品有兴趣，要打印在他的楼的大堂里，当然是另外一个故事了……最后也没卖成，毕竟我也只是个初出茅庐的半吊子，人家嫌逼格不够，卖的太便宜了……
最后再来说说色彩的质量。 色彩质量和镜头有很大的关系，机身关系也不小。诚然，只要肯花时间，色彩打掉重做都不是什么大问题，而且这种做法在风光摄影也不罕见。但是一台好的相机/镜头，能给你省去很多麻烦，比较打掉色彩重做至少是几个小时的工程。上面这几张图几乎都没有什么大的色彩调整。850的直出色彩通常都能让我比较满意。一般要用简单的调个色就OK。
结尾：
我在很多人眼里就是个器材党。当然，我承认，我的器材比较多，F1.4大军，14mmF1.8，甚至移轴我都有。但是这也是要代价的。不说钱的问题，也不说给别人同样的装备能不能跟我拍出一样照片的问题。 我一出门背包就是5，6个镜头＋一个机身。外加三脚架，电脑等。我为了获得更灵活的光圈，更好的画质的直接代价就是我的背包快有别人2，3个沉。不要以为定焦就轻啊，这里面唯一我觉得能算得上轻的是58F1.4 然而那玩意画质让人流泪，只适合情怀。
至此。 有点长。感谢各位看完的朋友。 会有很多很多人跟你说器材不那么重要，也会有很多很多人跟你说设备多么重要。但公认最重要的从来都是是脑子。
摄影师的大脑和设备的关系，我觉得某种程度上有点类似努力和天赋的关系：
努力的人，水平往往不会差到哪里去。但顶尖高手，在这基础上还得有一定天赋的支撑。
同样的，如果你在摄影上挺有想法（尽管有时候想法太丰富可能实现不了），那你的作品可能比不少人的要好看/有意思了。而一流摄影师，有一定设备基础（虽然有一定程度的因果关系），并且充分发挥了设备的用处。
摄影有很多分支，具体分支里还有各种流派。器材的重要性要看你走的那条路，想拍怎么样的照片，不同的需求决定了对器材的依赖性。「器材对摄影的重要性」是一个变量。
更好的设备能增加更多的可能性，能大大帮助我们得到需要的效果，甚至是唯一途径：
[*]花大钱买大光圈、全幅，终于可以更容易的拍出更美更完美的虚化了；
[*]花大钱买了全套保富图，终于可以低功率连闪抓拍了（当然还有很多其他特性）；
[*]花大钱买了个pocketwizard，终于可以远距离成功引闪了；
[*]花大钱买了专业防水壳，终于可以潜水拍出清晰的图了（当然还要买很多其他的）；
[*]……
这个时候怎么可能说器材不重要呢……想要一种效果，设备有限拍不出来时那也是相当郁闷的。这时候，设备的重要性就上升了。
但这些都是在有「想法」的基础上的。连目标都不清楚的人，是很难充分发挥出设备的价值的。给这样的人越多顶级装备，他可能越不知所措，无从下手。
页:
[1]